righteous expensive: motohiko hamaseÕs 1986 album ÒreminiscenceÓ scores a decent prize at online vinyl selling platforms and it is worth each coin! itÕs a perfect Òrefuge from nasty realityÓ, as the glorious british 20jazzfunkgreats blog once said. and it comes from a man that knows his trade: bass play - an artisan on which he also already wrote many theoretical books in his more than four decades long career.

der begnadete afro-futurist auntie flo aus glasgow fusioniert elektronische club-musik mit weltmusik-rhythmen und wird gerne in einer reihe mit daphni, four tet und romare genannt. nach zwei alben auf dem glasgower label huntleys & palmers erscheint sein drittes werk auf gilles petersons brownswood label. mit radio highlife gelingt ihm seine bislang ambitionierteste arbeit, an der befreundete musiker aus aller welt wie laurie pitt (golden teacher), der senegalesische multiinstrumentalist mame ndiack, uk-produzent/sŠnger andrew ashong und der kubanische percussionist yissy garcia teilnahmen.

selected works 2014-2017: the music presented on this compilation, Òframed spaceÓ consists of a selection of works from the first three years of melody as truth. double cd featuring 4 previously unreleased tracks, exclusive to this set.

spezifikation: 8 cds in jeweils bedruckten stecktaschen (wei§ mit schwarzer hei§folienprŠgung) im hardcover-schuber (wei§ mit schwarzer hei§folienprŠgung). autechre have announced a residency on nts radio this april. the duo will present a weekly show each thursday for four weeks. they will air on 5th, 12th, 19th and 26th of the month at 4-6pm uk time. listen and sign up for reminders at nts.live/autechre.

just a classic!

nice price deal ** limited summer deal ** !!! four track cd pressing of this 2011 solo ep from gossips large-voiced singer. with production work by simian mobile disco, beth heads deep into dance territory with this release.

essential- ist ein album, das ursprŸnglich fŸr pete tongs bbc radio 1 essential mix im mai 2017 im soulwax eigenen studio deewee in gent aufgenommen wurde und in weniger als zwei wochen entstand. seit der grŸndung von soulwax im jahr 1995 sind die dewaele brŸder stets neue und kreative wege gegangen. im vergangenen jahr haben sie nicht nur den soundtrack fŸr -cafŽ belgica- geschrieben und sŠmtliche auftretenden bands erfunden und produziert, sondern waren auch weltweit mit 2manydjs unterwegs. mit deewee betreiben sie ihr eigenes record label und studio, veršffentlichten als radio soulwax online diverse mixe, arbeiteten mit james murphy (lcd soundsystem) unter dem projektnamen despacio zusammen und hosteten auf beats 1 ihre eigene radiosendung 2x2 - nicht zu vergessen die innovativen remixe fŸr acts wie warpaint, tame impala, metronomy, arcade fire, daft punk, gossip, hot chip, mgmt und viele mehr.

as the crowds descend on the party capital for the start of this year s ibiza season, toolroom deliver your guide to this summer s future anthems and killer cuts. over 50 new and exclusive tracks spread across three discs that provide the very best in house, tech house and techno! featuring guaranteed main-room essentials from the world s leading a-list dj s and producers including fatboy slim, camelphat, bicep, maya jane coles, four tet, peggy gou, kšlsch, claptone, mk, special request, mark knight, paul woolford, huxley, solardo, claude vonstroke and ben pearce to name a few, alongside brand new, never before heard exclusives from eyes everywhere, sante sansone, mash, space jump salute and more. capture the magic of ibiza, from relaxing by the poolside, heading to the club or onto the after party. discover this years future anthems with toolrooms seal of approved ibiza weapons.

extraordinary pieces of music have long stood in direct correlation to the physical surroundings that inspire them. when oliver koletzki and niko schwind packed up their berlin studios last april to spend a month locked away in a cottage nestled in the stunning nature of cape towns noordhoek area before heading to afrikaburn, little did they know that its long beaches, dramatic mountain views and the heritage of its indigenous people would have such a profound effect on the club-ready sound they had championed with a string of eps and live-performances since 2015. the result of four weeks of geo-cultural stimuli and creative experimentation culminated in the album noordhoek, released in may 2018 on stil vor talent. while the productions on noordhoek display the same on-point sound design of previous oliver koletzki and niko schwind releases, the impressive emotional depth and electronic floor-focus of its twelve tracks effortlessly merge with complex rhythmic textures to form a contemporary narrative on ancient dance rituals. after a roller coaster ride through twelve versatile yet coherent productions, one thing is certain as the ultimate crack of thunder crashes down on noordhoek: south africa fuelled the creative energy of two remarkable musicians, who where able to translate the abundance of their impressions into a truly original world of sound.

2 cd in a beautiful gatefold cover.
salvation is found by identifying thesis and antithesis of a logically conceived duality as a receptive polarity which is then synthesized and expressed on a higher level. thereby practicing what is preached is the all-embracing love in the presence of the creator. the purest original state pre-dating the judgmental so called >fall of man< in unity with life itself is the principle of holiness and the root of inner peace. glory to g-d!

this album contains:
2x cd

gatefold cd-cover with 8mm spine and a handpainted picture.
mastering by cgb at dubplates and mastering.
manufactured by matter of fact.
artwork by markus suckut.
cover paint by rebecca reja.

holy goof gehšrt zur neuen generation des bass-house, inspiriert von hip-hop, uk garage, speed garage, dubstep, 4x4 bassline und uk funky. nach eigenen releases auf party like us, tumble audio, four forty und dj zincs lgendŠrem bingo bass-label, legt holy goof nun ein energiegeladenes fabric-mixset mit u.a. 15(!) exclusives vor, das von darkzy, skepsis und zomby bis zu chris lorenzo, my nu leng und eben dj zinc reicht.

to find lawkyz, follow the beat. it is here, in this vital part, this lighthouse which guides the route of the other instruments, which it prints in depth the low notes of his four strings. riveted on the drums. linking with it a rhythmic pact, ensuring the propulsion of the groove on stage with erik truffaz or guts, on records with uht ¡, anna kova, or versus, his hip hop project with full live band. when he puts his fetish instrument, when he lets cool his amp, then wakes up his evil twin: the waxidermist. one year after his last ep, the waxidermist comes back to tell his story.

suction records is proud to present the 2nd full-length release from rx-101, showcasing a selection of standout cuts from dutch producer erik jong s vast archive of previously-unreleased techno, idm, acid, and electro, recorded to cassette from 1997-1999. as with rx-101 s 2016 debut lp, like yesterday, which was compiled from his 1st two vinyl eps, transmission compiles material from his recent 12-s, ep 3 and ep 4, adding four bonus exclusive tracks. mixing the high-octane, fuzzed out 303 acid techno of ep 3 with the crunchy, melodic electro and idm of ep 4, transmission emerges as a fierce, yet surprisingly cohesive journey into late 90s electronix, and belongs in the collection of any discerning fan of warp records or aphex twin s celebrated 90s catalogs.

hot off the heels of the beautiful obsolete machines lp released this month, radiuss cassette demo restoration project returns to form with the interpolation tapes series. the original source tapes had aged, warped and degraded and as a result we ve preserved the best segments, sampled and reprocessed with a vintage prophet 2000 sampler, studio 440 and various linn samplers to add depth and range to the original source material. we ve spent nearly an entire year restoring and interpolating over 100 hours of music, processing sound and redesigning the blueprints of this long forgotten project. every track was originally recorded down to an old tascam 688, an 8 track cassette recorder purchased and abused since 1992 and to our ears still sounds quite impressive even by modern standards. we ve had nearly every component replaced and re-calibrated to bring this obsolete machine back to life. it s been a truly nostalgic experience re-visiting and re-arranging these masters, regardless of the time passed, there s so much depth in sound design, raw emotions and when considering the limitations of hardware in the era these were recorded, they ve truly aged like a fine wine. we hope you enjoy this magical time in music, as we are very inspired by all that was happening in those years, theres undeniably something in the air, a mystifying energy, long may it live on.

earlier this year daphni (aka caribou, aka dan snaith) released a very special fabriclive mix made up of 23 original, unreleased daphni tracks and four new daphni edits to widespread critical acclaim. today he has followed up with the announcement that he ll be releasing a new full-length album, joli mai, on 6 october (nb vinyl coming later.) comprised of extended versions of the tracks from the mix as well as new, unreleased track vulture

cd jewel-box with 8 pages stapled bookle. after 20 years of good, loyal and unforgettable services to pop music, les innocents retired. jean-philippe nataf and jean-christophe urbain remember their meilleurs souvenirs (best memories): from jodie, a 7 recorded in 1987 to danny wilde (1999), this bandÕs discography underlines perfectly the strength of melodies and charm of harmonies. if no unreleased track expands this best of hits from the four albums, meilleurs souvenirs fly across time and draw a perfect world on an outline inherited from the beatles with dentelle and les cailloux. some high quality pop music to make une vie moins ordinaire (a less ordinary life).

der mehrfach prŠmierte dan snaith veršffentlicht als caribou, daphni (und frŸher manitoba) auf label wie city slang, merge, leaf und domino. wŠhrend seine musik aus electronica, folk, shoegaze und neo-psychedelia mit dem oberbegriff dream-pop sehr gut beschrieben ist, legt er bei seinen dj-sets wert auf einen starken anteil an live-instrumentierung mit dichter, minimaler percussion und spielfreudigem, funk-infiltrierten bass und begibt sich damit in seelenverwandtschaft zu Šhnlich inspirierten kŸnstlern wie four tet oder floating points. dan snaith nutzt die gelegenheit, in der fabric-serie zu veršffentlichen und kreiert ein unikat aus vollstŠndig exklusivem und unveršffentlichten material, bestehend aus 23 eigenen tracks sowie 4 weiteren, exklusiven daphni-edits. - packaging: deluxe-packaging - dŸnne metallbox

steffi occupies a unique space in the realm of contemporary electronic music. although she s a world renowned dj, steffi s musical interests reach far beyond the dancefloor, and it s her work as a producer that has established an impressive, hard-won legacy. soon after moving to berlin in 2007, steffi joined ostgut, becoming a resident at panorama bar and releasing on the club s label. to date she s released five albums, including two solo for ostgut ton, a co-production with virginia, another with analogue cops as third side and a collaboration as doms & deykers on martyn s 3024 label. her impressive discography features club classics like Ò yours feat. virginiaÓ , carefully chosen remixes and appearances on labels including permanent vacation, underground quality and mixes for panorama bar and fabric. she owns and operates four labels: klakson (with dexter), dolly, dolly deluxe and dolly dubs. world of the waking state is steffi s third solo album for ostgut ton and a musical departure for both her and the label. it s also a serious statement of intent. over ten tracks she embarks on entirely new electronic terrain for her productions, marking industrial spaces with superlunary warmth while exercising a refined knowledge of polyphony and arrangement. subdued melodies interact with each other over implied harmonies and microcosmic drum patterns, luring us into a world that is introverted, bewildering and gratifying all at once.

was auf oracle ungeschliffen passiert, ist der erste output einer deutschen jazz supergroup. zunŠchst wollte man ein unperfektes spiritual jazz album aufnehmen, das vorbildern aus den siebzigern fršhnt (strata east, black jazz et cetera), einfach mal der leidenschaft nachgehen. und man wollte eine fiktive band erfinden, die es nicht gab, und rausposaunen, es handelt sich um ein unveršffentlichtes album von namhaften und beseelten typen aus den 70ern. nun ja: dann hŠtte man nie live konzerte geben kšnnen, von interviews ganz zu schweigen. kurzum, es wŠre schwierig gewesen, das geheim zu halten, also hat man sich entschlossen, die identitŠten preiszugeben: web web sind: roberto di gioia (piano, synth, percussion), tony lakatos (tenor- und sopranosaxophone), christian von kaphengst (upright bass) und peter gall (drums).

aus gro§en melodien und strapazierfŠhigen elektronischen teppichen gestrickt, ist -love what survives- gewisserma§en die essenz ihres bisherigen schaffens, indem verschiedene gesangsgŠste und musikerpersšnlichkeiten (james blake, micachu, king krule) hinzukommen, um gemeinsam zu experimentieren, formen neu zu denken, dinge auszuradieren, mit pop-†berlieferungen zu spielen, alles zusammen wachsen zu lassen. die neuen tracks entstanden grš§tenteils auf zwei vintage-synthesizern (korg ms-20, korg delta), die beide, so die band, diese -punkige, schloddrige qualitŠt hŠtten, die an robert wyatt erinnert-, die mit ihrem industrial-einschlag und dem unverkennbar direkten sound mount kimbie zu ihrem neuesten sound-update bewegen sollten. der pulsierende motorik-beat der single -blue train lines- zum beispiel schickt king krule direkt auf die †berholspur, von wo aus er seine zerklŸfteten vokalsalven abgeben kann. die offene, ausladende aura der platte ist ferner der tatsache geschuldet, dass sie zwischen london und los angeles entstanden ist, zwei standorten, zwischen denen das duo pendelte, um gemeinsame sessions zu veranstalten und ideen zu verfeinern

through the sparkle is a collaboration between french ensemble astr•d and american pianist and composer rachel grimes. rachel grimes is best known for her chamber music project rachelÕs, a hugely influential group formed in 1991 in louisville, kentucky, releasing six studio albums between 1995 and 2005. she has also released a string of contemporary classical works in recent years on labels such as temporary residence. astr•d is a collective of four musicians based in nantes, releasing records on rune grammofon and home normal. after years of mail and email back and forth over the ocean, from nantes to kentucky, astr•d invited rachel to come for a residency to make music together and play shows in france. they gathered for a few days, here and there, in 2012 and 2013 to write songs in cyril and vanina s home studio in the countryside.

dj-kicks has tapped up life and death label founder dj tennis for the next instalment in its long running and landmark series, which is due for release on 14th july. the italian is the first artist to ever be granted not one but two discs across which to showcases his style, and he doesnt disappoint. the mix comes as a double cd and triple vinyl release and features four exclusive tracks. these include a brand new original from dj tennis featuring fink and called certain angels, plus new tennis versions of tunes by pole and frank brettschneider, and finally an unreleased track, paratrooper, from acclaimed tel aviv duo red axes. in programming these two diverse, eclectic and yet coherent rides, dj tennis shows off his singular knack for nailing an aesthetic that is subversive yet seductive in equal measure.

our first go ibiza compilation has been compiled by bobby & steve and michael hughes and mixed by our very own bobby & steve. it features 28 amazing tracks and is modelled around the launch of our groove odyssey presents go ibiza four day weekender, which took place from the 19th-22nd of may 2017 at the beach star hotel, san antonio bay, ibiza. with over 40 artists from around the globe coming together on the magical island of ibiza, it was a memorable affair and many of the guests now feature on the album.

this is a clear perspective on comelades musical universe and can be considered as an ultimate best of and a radical introduction tothis chaotic and uncompromising instrumental music. rocanrolorama abrege (abbreviated rockandrolorama, in english) is the short version of the complete works and reworks of pascal comelade published at the end of 2016 as a 6-cd box set in a sold-out limited edition of 1000 numbered and signed copies. pascal comelade made this album as if it was a new and separate album, with tracks that he considers best represent his work, from 1993 to 2016, according to the principle applied with the rocanrolorama box set: songs in their original form, alternative versions, reworks, additionsÉ this short version was conceived especially for a double vinyl lp format: four sides with six tracks each, which you can listen to in the right order, from start to finish, according to a logical, thought-out progression for each side (slow tempo, medium tempo, orchestrations, electricity, etc.)

mit electric lines hat joe goddard zum ersten mal ein umfassendes kŸnstlerisches portrŠt all seiner musikalischen vorlieben entworfen von house, techno und disco bis hin zu uk-garage, r&b und electro-pop. ich hatte das gefŸhl, dass ich mich erstmals mit herz und seele einem soloalbum widmen wollte. entstanden ist es aus dem blickwinkel eines londoners, der mit der clubkultur aufgewachsen ist und ein sehr bewegtes musikalisches leben in dieser stadt gefŸhrt hat. wie four tet, caribou oder jamie xx kombiniert joe goddard eine unbŠndige lust am experiment mit einem instinktiven gespŸr fŸr den dancefloor und einer liebe fŸr progressive popmusik abseits des mainstreams. mit electric lines untermauert goddard seinen platz an der vordersten front britischer produzenten. neben sŠngerin jess mills hat sich joe goddard zudem den hot chip-kollegen alexis taylor und daniel wilson als gŠste eingeladen.

wrwtfww & palto flats records are ecstatic to announce the highly-anticipated reissue of japanese percussionist midori takadas sought after and timeless ambient / minimal album through the looking glass, originally released in 1983 by rca japan. considered a holy grail of japanese music by many, through the looking glass is midori takadas first solo endeavor, a captivating four-song suite capturing her deep quests into traditional african and asian percussive language and exploring contemplative ambient sounds with an admirably precise use of marimba. the result is alternatively ethereal and vibrant, always precise and mesmerizing, and makes for an atmospheric masterpiece and an unparalleled sonic and spiritual experience. the fully licensed reissue is available as a single 33rpm lp and a limited 45rpm dlp, both cut directly from the original studio reels (aaa), at emil berliner (formerly the in-house recording department of renowned classical record label deutsche grammophon) for the 45rpm dlp, and at the equally famous frankfurter sst studio for the lp.

simon green, alias bonobo, kehrt mit seinem sechsten album zurŸck, dem meisterlichen, gebieterischen migration ein werk mit dem er sich ein fŸr alle mal an der spitze der elektronischen musik verortet. in abwechselnden zŸgen opulent, manisch, wunderschšn, melancholisch, freudig, voller emotion und technischer fertigkeit, ist dies womšglich sein bislang ehrgeizigster versuch, die grundlegende beschaffenheit menschlicher existenz und deren ausgedehnte dynamik zu erfassen. neben zeitgenossen wie four tet, jon hopkins oder caribou, zŠhlen wiz khalifa, skrillex, disclosure oder warpaint zu bonobos prominentesten fans. sein 2013er album the north borders erreichte im uk die top 30 und katapultierte sich auf platz 1 der elektronischen charts, sowohl in den usa als auch im uk. im zuge dessen spielte sein 12-kšpfiges kollektiv weltweit Ÿber 175 konzerte, darunter zwei ausverkaufte shows im sydney opera house, ein ganztŠgiges festival im londoner roundhouse, eine ausverkaufte show im londoner alexandra palace sowie einige renommierte festival-slots. inzwischen verfŸgt bonobo rund um den globus Ÿber eine umfangreiche, loyale und engagierte fanbase. mehr als eine halbe million verkaufte alben und Ÿber 150 millionen spotify-streams gehen auf sein konto und verdeutlichen den erfolg, den sich dieser ruhige, bescheidene mann erarbeitet hat. dank -migration- wird seine wunderschšn raffinierte und gefŸhlsgeladene musik in kŸrze ein noch grš§eres publikum erreichen. das zutiefst persšnliche kann schlie§lich ebenso gut allgemein gŸltig sein

nach der neunteiligen 12--serie im sommer 2016 erscheint die -previously unreleased- kollektion aus Ÿberarbeiteten demos und unveršffentlichtem material nun als limitierte doppel-cd. aufgenommen fŸr das playgroup debŸtalbum zwischen 1997-2001, bleibt die hedonistische mixtur aus disco, dub, funk, electro, new wave und post-punk zeitlos. die 25 tracks wurden von trevor jackson unter mithilfe von sasha crnobrnja (in flagranti) aufgefrischt und featuren den produzenten ed dmx, mike z (crash course in science) on vocals und den jungen kieran hebden (four tet) an der gitarre

mitte november 2016 wird bei ninja tune romares lang-erwartetes zweites album love songs: part two erscheinen. love songs: part two entwickelt und erweitert die lŠssige brillanz seines debŸtalbums projections. es war die art von gefeiertem album, die einen weniger talentierten kŸnstlers ins straucheln gebracht hŠtte. vom dj mag zum album des jahres gewŠhlt, erhielt es begeisterte kritiken auf der ganzen linie. es wurde von grš§en wie bonobo, four tet und annie mac unterstŸtzt und etablierte fairhurst als produzenten, den man gesehen haben muss. es scheint, als nehme er diesen druck recht gelassen hin. love songs: part two zeigt eine erweiterung, entwicklung und vertiefung seiner techniken. obwohl sampling von vinyl noch immer eine wichtige rolle fŸr ihn spielt, hat fairhurst weitaus mehr musik auf dieser platte selbst eingespielt: von monophonen synthesizern Ÿber den rekorder seiner gro§mutter und die mandoline seines vaters, bis zum e-bass sowie einer vielzahl von gitarren und keyboards, die ebenfalls zentrale rollen einnehmen.

one year. one album. the annual 2017. inklusive der sechzig derzeit hei§esten floorfiller von major lazer feat. justin bieber, 99 souls, david craig, bob sinclair, tiesto, kyla, sigala, sia, chainsmokers, u.v.a.! the annual eint festival lovers, house-fans und clubbers weltweit und ist die compilation, die nicht nur ausgelassene partystimmung verspricht, sondern auch hŠlt!

jimi tenor has compiled a selection of afro jazz tracks that he has written and performed over the years with musicians icelandic drummer, helgi svavar helgason, helsinki based guitarist/bassist and journalist ilkka mattila, legendary drummer tony allen, cuban & berlin based trumpeter daniel allen oberto, ethiopian/finnish & helsinki based percussionist abdissa ÔmambaÕ assefa (itetune), nigerian/german & berlin based percussionist akinola famson, helsinki based percussionist mongo aaltonen, american & paris based spoken word artist/singer & painter allonymous, helsinki based flŸgelhornist tero lindberg, finnish & berlin based guitarist kalle kalima, polish & berlin based bassist patrick frankowski, british trombonist hilary jeffery and ghanaian/german & berlin based drummer ekow alabi savage. jimi tenor, born lassi osmo tapio lehto in lahti, finland, who has been releasing recorded music for 30 years, plays several instruments as is his usual practice. he is credited for playing on the upcoming release saxentric, acoustic guitar, acoustic piano, background vocals, bass kalimba, drums, drum programming, electric guitar, electric piano, flute, hammond organ, korg ms-20, korg polysix, log-o-phone, moog, organ, percussion, photophone, plastic bongos, programming, shaker, synthesizers, tambourine, tenor saxophone, vocals and walton organ.

one plus one/indecisive is the 7inch release from the debut ep by melbourne band the do yo thangs a collection of sensual slow jams and bumping future soul dominated by rich, four-voice harmonies. one plus one is equal parts performance and programming, drawing from a broad palette of live instruments and electronic sounds. at the front, hugh and audrey alternate lead vocal duties, supported by harmony singers maddie otto and tiaryn griggs. backing them, the guitar sound is classic soul but the plethora of synthesizers and 808 kick drums is definitely not, nodding equally to vangelis or hiatus kaiyote. the more you listen, the more intricacy is discovered. the writing uses jazz elements and odd rhythmic devices, but it s all tucked away - theres nothing that intrudes into the foreground or interferes with the song s abilities to speak to an audience

auf drei cds songs von marvin gaye, stevie wonder, aretha franklin, smokey robinson, james brown, michael jackson, gladys knight & the pips, otis redding, al green, barry white, ben e king, nina simone, the supremes, billy paul, booker t & the mgs, eddie floyd, spinners, marlena shaw, sam & dave, carla thomas

hed kandi ibiza 2016 - 45 tracks auf 3 cds! featuring john newman, nile rodgers, mk & becky hill, philip george, dragonette, yolanda be cool & dcup, nora en pure & redondo, mat zo, purple disco machine & boris dlugosch, ben delay

es ist eine gemeinsame veršffentlichung von ninja tune und der steve reid foundation, einer wohltŠtigkeitsstiftung, die von gilles peterson gegrŸndet wurde, um musikern durch krisenzeiten zu helfen und neue, aufstrebende talente zu fšrdern. sarathy ist absolvent des entwicklungs-programms der stiftung, die von four tet, emanative, floating points, koreless und gilles peterson betreut wird, allesamt kuratoren der steve reid foundation. wŠhrend ausgedehnter trips nahm sarathy field recordings der šrtlichen sidi gemeinschaften und ihrer gesŠnge sowie percussions auf, welche das rŸckgrat von -day to day- bilden. obwohl in den usa geboren, wuchs sarathy korwar in ahmedabad und chennai in indien auf. nachdem er sein studium beendet hatte, schmiedete sarathy plŠne fŸr eine musikkarriere und zog nach london, wo er als klassischer tablaspieler von sanju sahai ausgebildet wurde

der ultimative clubbers guide to festivals beinhaltet tracks und remixe der diesjŠhrigen edm-highlights! mit von der partie sind beispielsweise david guetta, avicii, the chemical brothers, disclosure, deadmau5, major lazer, sigala, mike posner, tiesto, eric prydz, u.v.a.!

der perfekte soundtrack fŸr bars, clubs und natŸrlich das heimische wohnzimmer. ministry of sound liefert uns auf der neuesten ausgabe der chilled house ibiza-serie die coolsten und angesagtesten house-hits des noch jungen jahres. auf zwei cds gibt es tracks und remixe von sigala, years & years, flume, birdy, snakehips, maribou, diplo & sleepy tom be right there, bob moses, ame, moderat, lindstrom, uva! kick back, relax and make time stand still to the sound of chilled house ibiza 2016!

spätestens mit dem meisterwerk and they have escaped the weight of darkness- und seinem prämierten soundtrack für die tv-serie broadchurch wird olafur arnalds in einem atemzug mit jungen, angesagten, multitalentierten komponisten wie nils frahm oder jon hopkins genannt. diese verstehen es perfekt, experiment und abenteuer der elektronischen musik mit der sensibilität klassischer musik zu verbinden und wie hier auf der neuen late night tales mit brillantem post-dubstep (koreless, james blake) zu ergänzen. olafur arnalds steuert dazu mehrere exklusive tracks bei (u.a. seines techno-projekts kiasmos), sowie die obligatorische coverversion (destinys child say my name!). der ausklang erfolgt wie immer mit einer spoken word-perfomance, diesmal vom britischen broadchurch hauptdarsteller david tennant.

hotflush recordings is delighted to announce the arrival of a second full length from sepalcure, the american duo made up of travis machinedrum stewart and praveen braille sharma. arriving four and a half years since their acclaimed debut, 11 track album folding time is a singular and tender statement that lands in may 2016.

new album by helical

cocoon recordings is proud to present the latest instalment in their dots & pearls compilation series. for the first time, this third edition-which is a retrospective of sorts for the label- will come in mixed cd format and will feature some brand new and unreleased tracks that will also come as a 12&#8243,,, vinyl release. the artist mixing it up this time is daniel stefanik who also includes four of his own edits.

among eduardo de la calles expansive output of some sixty releases over the past half decade and aside from releases on his own analog solutions imprint, and the like of nonplus, cadenza and semetica - is a serie of four e.p. for mental groove, collected under the analog grooves banner. started in 2012, it focuses on a more experimental and meditative approach to techno, one suffused with jazz sensibilities and cosmic mindset. brian kolada, resident advisor (full article) ... this is the cd version of this 6x 12 inch vinyl edition... cd comes with 9 tracks

an evening with olafur arnalds and nils frahm

nice price deal !!! concealed sounds are very proud to announce martinez fourth studio album, -o-pen-. it has been about four years since he released his -paradigm shift- on moon harbour, and during this time he been busy experimenting in his studio to come up with a very mature sound rooted in the musical output we ve seen lately on his 12- releases for concealed sounds as well as other labels. on -o-pen- the focus is not to make any concept around the tracks or the album itself, but just to have ten full compositions that each have their individuality and not necessarily is the same genre or style. you ll hear more melodies again and instruments, as well as analogue drum machines and modular synths that creates the soundscape of this album. a very organic album, including all sounds from the usual house & techno to more dub, ambient and even jazz influences. we are very excited to release this piece of work. early support from: zip, ricardo villalobos, raresh, s.a.m. & sylphe.

early support by: marcel dettmann, takaaki itoh, gary beck, dvs1, adam beyer, randomer, jeroen search, speedy j, jonas kopp, tommy four seven, slam, mosca, psyk, paul mac, nx1, manni dee, progression, scalameriya, thomas hessler, juho kusti, ryuji takeuchi, mr jones, anfs, dustin zahn, kyle geiger, joton, paul birken, hector oaks, charlton, dario zenker, kwartz, dimi angelis, drvg cvltvre, stranger, mikael jonasson, arnaud le textier, dax j, jerome hill, 3.14, pfirter, echologist, darko esser, tripeo, endlec, stenny, clouds, i/y, rivet, henning baer, dave tarrida, rolf mulder, w.i.r.e, shdw, pacou, patrick dsp, ansome, sebastian krenzlin, rebekah, gareth wild, domenico crisci, perc, setaoc mass, j.tijn, radial, aiken, the black dog, ness, developer, exium, sawf, joseph capriati, svreca, shards, truss, truncate, myler, inigo kennedy, advanced human, operator

derzeit existiert ein hype um den in manchester geborenen und in london ansässigen dj/produzenten sam shepherd. als dj legt er besten house, techno, soul und disco auf. als produzent elektronischer musik mit klassischer ausbildung beherrscht er die wunderbare kunst, eine äußerst organische fusion aus jazz, klassik, electronica, soul und brasilianischer musik zu kreieren, die er mit einem 11 bis 16 köpfigen ensemble auch so beeindruckend live vorführt, dass einem der atem stockt. zu seinen fans zählen four tet, theo parrish und kode 9. nach seinen aussagen kulminiert in seinem debütalbum elaenia alles, was er bislang musikalisch geleistet hat. jedes dj-set, das er spielte, jedes talent, das er produzierte und jede komposition, die er bislang schrieb, sind vorboten dieses werkes.

der detroiter jeff mills zŠhlt mit seiner einzigartigen fingerfertigkeit zu den besten djs der welt. wenn er auflegt, drŠngeln sich seine fans um das dj-pult statt auf der tanzflŠche. in exhibitionist 2 lŠsst sich mills beim mixen aus vier optionalen kameraperspektiven auf die finger schauen. man sieht hautnah, wie elegant dieser mann mischpult und decks wie instrumente behandelt, wie er spontan und in echtzeit mit zusŠtzlichen synthesizern improvisiert, neue rhythmen kreiert und fliegen lŠsst. die neue doppel-dvd zeigt drei verschiedene sets in detroit, darunter mit der drummachine skeeto valdez und der berŸhmten tr-909 im solo, sowie zwei sets in chicago (inkl. persšnlichen kommentaren von jeff mills und einer tanzperformance von pierre lockett). die beiliegende cd enthŠlt die tracks vornehmlich aus mix 2, von den insgesamt 21 tracks sind 16 bislang unveršffentlicht. parallel erscheinen bis ende des jahres auch drei vinyl eps.

in april of this year, donato dozzy took a set of mouth harps back to his parents house in the italian countryside and set about exploring the possibilities of that most basic of instruments. the mouth harp had been calling to dozzy ever since childhood, when he had discovered the marranzano on a holiday in sicily with this parents at the tail end of the 1970s. almost four decades later, dozzy had begun to see in this peculiar, ancient sound, the roots of the music hed been making and playing in clubs all these years.

nils frahms late night tales sind eine hypnotische reise durch moderne und klassische komposition, experimentelle elektronik, jazz, dub-techno, filmmusik und soul, gleichsam verstörend wie betörend. viele der tracks, ausgesucht aus seiner reichhaltigen plattensammlung aus schellacks, 7 und lps, kassetten, minidiscs und wav/mp3s, wurden neu editiert und mit effekten versehen. dennoch wirkt die zusammenstellung niemals wie ein mixset, sondern entfaltet sich eher wie eine fluffige daunendecke Über das gemüt des zuhörers. wir begegnen solch unterschiedlichen künstlern wie miles davis, boards of canada und nina simone, während nils frahm selber eine neuinterpretation des john cale tracks 4:33 als exklusives cover beisteuert.